木雕的歷史與發(fā)展

　　但實(shí)際上，木雕藝術(shù)同其他雕塑藝術(shù)一樣，是伴隨著人類的產(chǎn)生而生;只是一開始是一種不自覺的行為，直到人們有了審美，木雕才真正成為一門藝術(shù)。[1]

　　木雕藝術(shù)起源于新石器時(shí)期的中國(guó)，距今七千多年前的浙江余姚河姆渡文化，已出現(xiàn)木雕魚。秦漢兩代木雕工藝趨于成熟，繪畫、雕刻技術(shù)精致完美。施彩木雕的出現(xiàn)，標(biāo)志著古代木雕工藝已達(dá)到相當(dāng)高的水平。

　　唐代是中國(guó)工藝技術(shù)大放光彩的時(shí)期，木雕工藝也日趨完美。許多保存至今的木雕佛像，是中國(guó)古代藝術(shù)品中的杰作，具有造型凝練、刀法熟練流暢、線條清晰明快的工藝特點(diǎn)，成為當(dāng)今海內(nèi)外藝術(shù)市場(chǎng)上的“寵兒”。明清時(shí)代的木雕品題材，多見為生活風(fēng)俗、神話故事，諸如吉慶有余、五谷豐登、龍鳳呈祥、平安如意、松鶴延年等木雕作品，深受當(dāng)時(shí)社會(huì)歡迎。

　　兩宋時(shí)期木雕作品較為多見，這時(shí)的木雕已采用組織細(xì)密的木材為載體進(jìn)行制作，這就有利于木雕作品的傳世。我國(guó)的一些廟宇里還保存有宋代的木雕作品。

　　元明時(shí)由于海外貿(mào)易的急速發(fā)展，木材種類有所增加，許多由海外進(jìn)口的硬質(zhì)木材，是木雕工藝得到長(zhǎng)足發(fā)展。

　　明清期間是木雕藝術(shù)的一個(gè)輝煌時(shí)期，涌現(xiàn)出大量有史可考的名家、藝人及其作品，是古代木雕藝術(shù)的一個(gè)高峰。

　　清末至民國(guó)年間由于政府的腐敗，國(guó)力的衰退，外強(qiáng)的侵略，民不潦生，木雕藝術(shù)從此衰落，藝人名家也只能淪為匠人糊口度日。新中國(guó)成立后在黨和國(guó)家的關(guān)懷下，民間工藝得到了保護(hù)及挖掘，木雕也重新渙發(fā)出生命，涌現(xiàn)出一批國(guó)家級(jí)大師。他們的作品，工藝精湛，秉承傳統(tǒng)，立意深遠(yuǎn)，謳歌時(shí)代，體現(xiàn)了大師們立足傳統(tǒng)，銳意創(chuàng)新，直抒重獲新生的胸懷和報(bào)效國(guó)家，知遇之恩的深情。

　　國(guó)家改革開放，經(jīng)濟(jì)騰飛，國(guó)富民強(qiáng)，黨和國(guó)家對(duì)民間工藝的大力扶持，喚起了民眾對(duì)傳統(tǒng)工藝美術(shù)的熱愛與追求。逢此盛世，民間工藝美術(shù)有了新的飛躍，木雕藝術(shù)也不例外。面對(duì)實(shí)際情況，在全國(guó)工藝品展出中，優(yōu)秀作品的作者年齡偏大，年輕作者寥寥無幾。隨著時(shí)間的流逝，一個(gè)嚴(yán)峻的問題擺在面前。怎樣能夠激發(fā)年輕人對(duì)制作民間工藝的興趣，怎樣培養(yǎng)出合格的接班人，不使民間美術(shù)事業(yè)后繼無人，這是進(jìn)行正常藝術(shù)創(chuàng)作以外所嘗試研究的工作。如何有效地保護(hù)民間藝術(shù)，延繼民間傳統(tǒng)文化已成為政府、學(xué)者及藝術(shù)家們共同面對(duì)的時(shí)代課題。作為一名成功的藝術(shù)家，其個(gè)人應(yīng)當(dāng)在公成名就的同時(shí)以其影響力做好傳幫帶。 可以改變一下以往的傳承形式，民間工藝多以家庭個(gè)體制作經(jīng)營(yíng)，在經(jīng)濟(jì)來源、作品銷售等方面都尚無很可靠的保障。特別是在繼續(xù)、延續(xù)、繼承和發(fā)展上困難和問題更多。如果沒有很合適、理想的家族繼承人，社會(huì)又沒有關(guān)注和給予支持，很多民間藝術(shù)珍品可能會(huì)在我們這一代出現(xiàn)斷代現(xiàn)象。這就迫切的需要我們進(jìn)行文化搶救，使這些珍貴的藝術(shù)品和藝術(shù)形式得以保護(hù)。但所遇到的困難則是，由于機(jī)器制造業(yè)的高度發(fā)展，越來越擠壓費(fèi)工時(shí)的手工操作。如一件簡(jiǎn)單的木雕，花上幾天時(shí)間是很普通的事，而用機(jī)器只需數(shù)十分鐘。同樣一件作品，由于成本、價(jià)格差異太大，致使手工制作的在市場(chǎng)上占有的份額越來越少。其次，正因?yàn)槔麧?rùn)空間擠占了民間手工藝品的生存空間，在低成本的逼迫下，粗制濫造的手工木雕品比比皆是。

　　手工木雕漸漸失去了它固有的文化價(jià)值，越來越處于社會(huì)文化的邊緣。要想使木雕作品在市場(chǎng)中站住腳，就必須拿出無法大量機(jī)械制造的優(yōu)秀藝術(shù)作品，這就要求作者本人有高超的技藝。但掌握全面扎實(shí)的技能決非一日之功，眾多藝術(shù)大師很希望能找到好的弟子，讓自己的手藝能傳下去，發(fā)揚(yáng)光大，但是對(duì)民間工藝感興趣的年青人不多。無論哪一種工藝門類，都要求作者對(duì)工藝事業(yè)本身很熱愛，要專心，肯動(dòng)腦筋，耐得住寂寞，抵抗得住外界的誘惑。在社會(huì)上定期的舉辦作品展，讓廣大群眾尤其是青少年對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)有深刻的感性認(rèn)識(shí)，由喜愛到向往，并投身其中，逐漸深入。政府主管部門要多多關(guān)心藝術(shù)家，特別是中青年藝人，使他們能夠安心搞藝術(shù)創(chuàng)作，不為生活而奔波。在媒體中多報(bào)導(dǎo)宣傳成功藝術(shù)家的事跡，使年輕人懂得從事藝術(shù)比較終會(huì)帶來莫大的榮譽(yù)，是一件有利于社會(huì)與個(gè)人的很好的事業(yè)。在個(gè)人帶徒的同時(shí)，把木雕藝術(shù)納入高等美術(shù)院校的教學(xué)科研，在講壇上言傳身教，這已是新時(shí)期美術(shù)教育改革的當(dāng)務(wù)之急和長(zhǎng)遠(yuǎn)。